传承经典、致敬经典 青春版越剧《情探》在义乌首演落幕

传承经典、致敬经典 青春版越剧《情探》在义乌首演落幕

6月8日晚,由浙江小百花越剧院(浙江越剧团)演出的青春版越剧《情探》在义乌文化广场剧院首演。该剧自开排以来便受到了广大观众的强烈关注和期待,演出现场吸引了省内外追剧追星的观众到来,一睹经典传承青春版,一起致敬艺术宗师。

越剧《情探》改编自明传奇《焚香记》,是越剧宗师傅全香、陆锦花艺术成熟期的代表作,原版由田汉、安娥编剧,1957年10月首演于大众剧院,傅全香饰敫桂英、陆锦花饰王魁,连续客满三个月,盛况空前,后又连续打磨和传承多个版本。该剧成为一部经典优秀传统剧目、傅派的代表作品,在全国的各大剧种中是每个女演员渴望能演出而不可多得的一部好戏,它能检验演员的唱、做、念、舞四功五法的基本功,也是衡量一个演员的表演水平的典型剧目。

故事讲述了落魄书生王魁与名妓敫桂英微时相遇,结为夫妻,而后王魁得中状元,却忘恩负义休弃旧人,至敫桂英在海神庙自缢身死。海神庙判官司小鬼要活捉王魁,桂英不忍,决意先行试探旧情,不料遭王魁逼杀,终于情绝心死……“浮云易散雁难凭信,荣华总欺誓言太轻。”越剧《情探》道尽了男女情感中的叵测和残酷,是一出悲凉、哀婉又凄美的人间绝唱,其在主旨上充分彰显了女性在婚恋上的平等地位与人格尊严,并对权力、金钱扭曲下的人性进行了拷问与鞭挞。

此次浙越青春版越剧《情探》的推出,是坚持打造青春版经典传承系列作品的延续,用骨子老戏为根基,以老一辈艺术家表演艺术作养料,移植复排越剧名剧,让经典永续,在传承和学习经典的基础上,对当代艺术审美和人文关怀做了新的探索。立意上,从传统的关于复仇、背叛、,向善恶自渡倾斜,发出了关于爱情、人性、仇恨的感叹与深省。

青春版越剧《情探》由编剧安声在田汉、安娥剧作的基础上对剧情进行整理;国家一级导演江瑶倾力执导;国家一级作曲、傅派唯一男陈国良老师担纲作曲,青年作曲家董东、国家一级舞美设计师卢哲、国家一级舞美设计师祝世明、国家一级舞美设计师张颖、国家一级舞美设计师王玲英等,分别负责midi音乐制作、配器,舞美、灯光、服装、造型设计等主创工作。

该剧演员阵容也极具吸引力。一级演员、金桂表演奖得主、傅派传人谢莉莉饰演女主角敫桂英,二级演员、省戏剧节优秀表演奖获得者黄剑勋饰男主角王魁,其他角色则大部分由00后青年演员担任。

副院长、院党委委员、浙江越剧团团长钱可表示:创排男女合演青春版《情探》,是我们浙江小百花院(浙江越剧团)“传承经典、致敬经典”系列工程中又一部作品,我们以当下的艺术审美来演绎,赓续历史文脉,谱写当代华章,让传统剧目焕发新的光彩!此番越剧青春版《情探》的创排,首先是为满足人民群众的观赏需求,老百姓热爱看经典剧目,我们就要继承发扬好;其次是青年领军人才打造,该剧是为我团一级演员、傅派传人谢莉莉和优秀男小生黄剑勋量身定制,通过老戏复排,站在巨人的肩膀获得更好的展示平台;同时,也是以此纪念越剧宗师傅全香老师诞辰一百周年。作为省属院团,我们始终要围绕“出人、出戏、出效益”起到引领作用。通过这样连续不断的经典剧目打造,更为重要的是让我们男女合演新一代年轻演员通过不断的学习和锻炼,在思想上能更加成熟,能在实践中不断提高业务水平。这也充分体现了浙江越剧团培养男女合演新人梯队的实力和决心。

此次演出,正值纪念傅全香老师诞辰一百周年之际,作为傅派唯一的男,著名作曲家陈国良老师亲自参与青春版创作,在保留傅老师1981年舞台版原唱的基础上,适当增加了男女合演的抒情二重唱,将该剧作为浙江越剧团以男女合演艺术特色对越剧经典进行创新性传承的经典案例,并全力以赴。陈国良老师在唱腔上倾心尽力地帮助年轻演员,不厌其烦、不知疲倦、逐字逐句地指导两位主演的唱腔。演员们抱着对传统经典的敬畏之心刻苦钻研、虚心求教,除了接受陈国良老师的亲授,他们还反复观看、收听越剧《情探》电影版以及比对各个时期不同版本的影像资料、唱片、录音等,从唱腔、身段等多方面学习宗师的人物塑造经验。

“越剧《情深》是傅全香老师的经典佳作,对我来说,这是一个厚重的课题,富有很大的挑战。如何演绎好仙师塑造的美鬼形象,真的要花大量时间去学习琢磨与打磨,虽然是去年开排,但真正进入排练集训是在近一个月,对于我而言是一次机遇和挑战,希望不断消化和磨合。幸运的是,此次陈国良老师既是傅门前辈又是担任《情探》的作曲,给了我很大的帮助和信心。”傅派谢莉莉在接到敫桂英一角时,如是说。经典版《情探》中,傅全香老师借鉴并巧妙融汇了川剧、昆剧的表演技艺,边歌边舞,表现出敫桂英美丽动人的鬼魂形象,加上其中一段弦下调唱腔,声情并茂,宣泄出人物满腔哀怨、悲伤之情,成了傅派经典。而此次谢莉莉在“行路”一折中加入了被称之为东方芭蕾的京剧独技——三寸金莲。用“三寸金莲”走鬼步,身轻如鸿,飘逸绝美,对表现女鬼的凄美之感再合适不过。但“三寸金莲”并不是一项简单的技艺,反复的排练让谢莉莉的脚趾起了不知多少个血泡,一次次的磨练,一次次血与汗的洗礼,才换来舞台上这唯美如仙的鬼步倩影。有观众看后赞叹,这台步确实是赞,飘逸、滑轮也不过如此”、“这个跷功真的太难了,台步超美,谢老师为了艺术真的也是奉献了,又勾起来《阴阳河》的回忆,这三寸金莲行走真的犹如神仙一般”、“三寸金莲走女鬼台步,功底厉害!真正的飘荡荡,看得出来确实是下了功夫啊!”

饰演王魁的青年演员黄剑勋此次以陆派唱腔演绎该角色。为避免让该经典 “渣男”形象脸谱化、简单化,在江瑶导演的指导下,黄剑勋反复揣摩、推敲人物内心,研究陆锦花前辈对人物表情、动作、神态的把握,将王魁落魄时的寒酸孱弱,高中后的得意忘形演绎得丝丝入扣。在“休妻”一折中,黄剑勋将王魁内心从不舍、不忍到害怕、纠结再到狠心、绝情,最后又不免心虚的过程展现得层次分明,使人物形象立体丰厚。他的变心、变坏,是随着地位和环境的变化,被利益裹挟、被权力威逼而逐步生发的,其中既有自私懦弱、贪慕虚荣的人性因素又有无可奈何、身不由己的社会环境因素,“王魁”是人性至暗的畸胎,却也是封建社会中金钱、权力扭曲下的必然产物。在最后“情探”一折中,被活捉时,黄剑勋饰演的王魁惊恐万状,有繁重的扑跌表演,也体现了演员深厚的功力。

同时,二级演员王春燕饰演的鸨儿也是惟妙惟肖,而几位00后青年如男老生吕家祺、徐子涵,饰演判官的高清,以及众位饰演小鬼的青年,都给人眼前一亮,表演可圈可点,成为一道靓丽的风景。

每一位越剧演员在舞台上呈现出来的精彩表演,收获的每一次掌声,都源自舞台背后,他们不为人知的勤学苦练。戏曲艺术往往是残酷的,因为从来都是舞台挑选演员,而非演员选择舞台,但同时戏曲艺术也是公平的,如果没有持之以恒、脚踏实地的付出,就一定无法有所收获。

习总在文化传承发展座谈会上再次强调要坚持守正创新。越剧《情探》由老一辈艺术家的汗水、心血铸就成一代经典,而今青春版《情探》展现的是新一代越剧人传承经典、致敬经典、坚守艺术初心的决心,是浙江越剧团以当代精神、当代视野赓续历史的生动体现。首场演出,观众的掌声和喝彩更激励着我们,但艺无止境,该剧将通过不断地打磨和演出,努力打造成为留得下、传得开,受观众喜爱的经典之作。